© CREEK & RIVER Co., Ltd.
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動画コンテンツの需要が高まり、YouTubeなどのプラットフォームで多くの人が動画を制作し、発信する時代になっています。しかし、動画作成に興味はあっても何から始めればいいのかわからないなどの悩みを抱えている方も多いのではないでしょうか。
この記事では、動画作成に必要な機材やソフトをはじめ、動画編集の基本的な手順やクオリティを上げるコツを解説します。さらに、初心者におすすめの動画編集ソフトも紹介するので、ぜひ参考にしてください。
目次
近年、CGなどのグラフィック技術の向上に伴いCG・ゲーム業界が盛り上がりをみせています。そんな成長し続けているCG・ゲーム業界で働きたいという方も多いのではないでしょうか。CG・ゲーム業界で働きたいのであれば、クリエイティブアカデミーでCG・ゲームについて学ぶのがおすすめです。クリエイティブアカデミーの特徴は以下のとおりです。
クリークアンドリバーの最大の特徴は、圧倒的な就業実績です。過去6年で543名がプロとして就職していて、業界就業率も90%を超えます。就業先にはSEGAやCygamesなどの誰でも知っているような企業もあり、CG・ゲーム業界で働く最短経路を辿ることができます。
11のコースが展開されていて、なりたい未来に合わせてコースを選ぶことができます。密度の高いフィードバックが貰える少人数コース制度をとっていて、業界で活躍するプロフェッショナルから現場レベルで指導してもらえます。
アカデミーの半年間で人生を劇的に変えた方も多いです。ゲーム・CGのプロとなって「自分の人生を変えたい」という方は、ぜひクリエイティブアカデミーから挑戦してみてください。
まずは、動画制作に必要なものを紹介します。以下を揃えてから動画を作成しましょう。
ここでは、それぞれ詳しく解説します。
動画作成を始めるにあたって、まず必要なのがカメラです。手軽に使えるiPhoneなどのスマホから、家庭用ビデオカメラ、一眼レフカメラまで幅広いデバイスがあります。特に、一眼レフカメラは高画質な映像を求める方に最適です。
たとえば、Canonの一眼レフカメラは軽量かつ高性能であり、ハリウッド映画の撮影現場でも使用されるほどの実力を持っています。スマホでの撮影も進化を遂げており、4K画質の撮影が可能なモデルも多く、美しい映像が撮れるでしょう。自分の目的に合ったカメラを選び、最初の1歩を踏み出しましょう。
手持ちでの撮影も可能ですが、安定した映像を得るためには三脚が欠かせません。三脚を使用することで、ブレのないクリアな映像が撮影でき、視聴者にとっても見やすい動画になります。特に初心者にとっては、固定撮影（フィックス）を行うことで、撮影の基本を学びながら高品質な動画を作ることができます。
また、スマホを利用する場合には、専用のアダプターを使用して三脚に取り付けることが可能です。インタビューやナレーションなど、音声が重要な要素となる場合には、外付けマイクの使用も検討しましょう。
動画編集を行うには、高性能なパソコンが必要です。編集作業は動画のカットやエフェクトの追加、カラーグレーディングなど負荷がかかるため、処理能力の高いパソコンが求められます。最低限8GB以上のメモリと、SSD搭載のパソコンを用意することが望ましいです。
低スペックのパソコンでは編集作業中にフリーズしたり、書き出しに時間がかかったりしてしまいストレスが溜まります。編集作業にスムーズに取り組める環境を整えるためにも、ハイスペックで信頼性のあるパソコンを選ぶことが重要です。ディスプレイもフルHD以上の解像度を持つものを選ぶことで、細部まで確認しやすくなり編集の効率が向上します。
映像のカットやテキストの追加、音楽の挿入など、動画編集には専用のソフトウェアが必要です。初心者向けには、直感的な操作が可能な「iMovie」や「Windows Movie Maker」が人気です。
一方で、プロの仕上がりを目指すのであれば、Adobe Premiere ProやFinal Cut Proなどの高度な編集ソフトが適しています。これらのソフトウェアは、細かな編集が可能なだけでなく、多彩なエフェクトやトランジション機能を備えています。そのため、オリジナリティ溢れる動画を制作することが可能です。
質の高い動画を制作するためには、素材の準備も重要です。撮影した映像はもちろんのこと、挿入する写真やBGM、効果音なども作品の完成度を左右します。フリー素材を活用する場合でも著作権に注意を払い、適切なクレジットを記載することが大切です。
また、オリジナルの写真やイラストを使用することで、他の動画と差別化を図りやすくなります。さらに、BGMや効果音は動画の雰囲気を大きく左右するため、シーンに合ったものを選ぶことが重要です。事前にしっかりと素材を揃えておくことで、編集作業がスムーズに進み、完成度の高い動画を作ることができます。
動画作成の手順は主に以下のとおりで行います。
ここでは、各手順を詳しく解説します。
動画制作を始める際に、まず明確にしなければならないのが「動画を作る目的」と「ターゲット」の2点です。これが曖昧なまま進めてしまうと、動画の方向性が定まらず、視聴者の心に響かないコンテンツになってしまいます。
たとえば、商品の紹介動画なのかエンタメのコンテンツなのかで、構成や演出の仕方が大きく異なります。また、ターゲットの年齢層や性別、関心のあるジャンルによっても言葉遣いや映像の工夫が必要です。
動画を通じて何を伝えたいのか、誰に見てもらいたいのかの2つの視点を持ち、方向性を定めたうえで次のステップへと進みましょう。
目的とターゲットが決まったら、次に行うのが企画と構成の作成です。この段階では、動画のストーリーや構成を考え、どのような流れで進めるのかを具体的に決めていきます。視聴者が飽きずに最後まで見られるよう、映像の展開に工夫を加えることが重要です。
動画の企画を立てる際は、必要なカットやセリフ、BGMの選定など、細かい部分まで計画しておくとスムーズに進められます。特に、どのようなシーンを撮影するのかをあらかじめリストアップし、無駄のない撮影ができるように準備しておくことが大切です。
企画が決まったら、次に行うのが撮影と素材の準備です。動画を作成するは撮影をするだけではなく、使用する写真やイラスト、BGMなどの素材も重要な要素となります。必要な素材をしっかりと集めておくことで編集作業がスムーズに進み、より完成度の高い動画に仕上げることが可能です。
撮影に関してはカメラや三脚、マイクなどの機材を事前にチェックし、撮影環境を整えることが大切です。特に、映像のブレを防ぐために三脚を使用することで、安定した映像を撮影できます。さらに、照明や撮影場所の選定も重要です。屋内撮影では適切な照明を用意し、映像が暗くなりすぎないように調整しましょう。
撮影した映像をもとに、編集作業を行います。不要な部分をカットしたり、シーンをつなぎ合わせたりして、視聴者にとって見やすい動画に仕上げていきます。また、テロップやBGM、ナレーションを加えることで、より分かりやすく魅力的な動画になるでしょう。
編集作業では、シーンのつなぎを自然にすることが重要です。唐突に場面が切り替わると視聴者が違和感を覚えるため、適切なトランジション（場面転換）を活用し、スムーズな流れを意識しましょう。
BGMや効果音を適切に配置することで、動画の雰囲気を大きく変更できます。シーンや動画の雰囲気に合う音楽を選ぶことで、視聴者に意図を伝えやすくなります。
編集作業が完了したら、最終的に動画をファイルとして書き出します。この際、どの媒体に公開するのかを踏まえ、適切なフォーマットや画質設定を選ぶことが重要です。
YouTubeやInstagram、TikTokなどのプラットフォームごとに推奨されるファイルサイズが異なります。そのため、事前に確認しておくことが大切です。書き出し後には、実際に再生してみて音ズレや画質の乱れがないかを最終チェックし、問題がなければ公開します。
動画をより魅力的に仕上げるためには、編集の工夫が欠かせません。ただ撮影した映像をつなげるだけではなく、視聴者が見やすく、理解しやすいように細部にこだわることが重要です。ここでは、動画のクオリティを向上させるための具体的なコツを詳しく解説していきます。
編集の工程で欠かせない作業の1つがトリミングです。撮影した映像のサイズを調整したり、フレーム内の不要な部分をカットしたりすることで、見やすい画面を作り出すことができます。
たとえば、被写体が小さく映りすぎていて見づらい場合には、適度にズームして対象を大きく映し出しましょう。そうすることで、視聴者がしっかりと内容を把握できるようになります。
ただし、トリミングを多用しすぎると画質が劣化する可能性があるため注意が必要です。トリミングはあくまでも微調整のための手段として考え、修正が必要にならないよう撮影段階でフレームを意識しておきましょう。
動画の雰囲気や伝えたいメッセージを強調するためには、音声やBGM、効果音の選定が非常に重要です。BGMを効果的に使うことで視聴者の感情を引き込み、より印象に残る動画を作ることができます。
また、音声のクオリティも視聴者の印象を大きく左右します。特に、インタビューやナレーションが含まれる動画では、クリアな音質を確保することが不可欠です。外部マイクを使用することで環境音やノイズを抑え、聞き取りやすい音声を録音できます。
屋外撮影では、風の音や周囲の雑音が入りやすいため、ピンマイクやウィンドスクリーンを活用するのも1つの方法です。
動画内での情報を視聴者に伝えやすくするために、テロップの活用は非常に有効です。特に、SNS動画やYouTubeコンテンツでは、音声なしで視聴するユーザーも少なくありません。そのため、テロップを入れることで視聴者に正しく情報を届けることができます。
テロップを入れる際には、フォントの種類やサイズ、色の選定も重要なポイントです。動画全体のデザインと統一感を持たせることで、洗練された印象を与えることができます。BGMや効果音と組み合わせる際には、音量のバランスにも気を配り、視聴者が違和感なく情報を受け取れるようにしましょう。
動画編集をする際、多くの初心者が「できるだけ多くのエフェクトを使いたい」と考えてしまいがちです。しかし、過剰な演出はかえって逆効果になることがあります。画面全体が頻繁に動いたり、テキストが飛び跳ねるような効果を取り入れたりすると何を伝えたいのかがわかりにくくなります。
エフェクトを使用する際には、「本当にその動きが必要なのか」を意識し、伝えたい内容を明確にすることが重要です。重要なメッセージやキーワードを強調する場合には、テロップに軽くアニメーションをつける程度に留めると良いでしょう。視聴者の目線を適切に誘導するためにも、シンプルな編集を心がけてください。
動画の本来の目的は、ターゲットに対して正確に情報を伝えることです。「何を伝えたいのか」を明確にしているつもりでも、視聴者にとっては伝わりづらい場合があります。特に、映像が短すぎたり、説明が不足していたりすると視聴者が意図とは異なるメッセージを受け取ってしまう可能性があります。
動画を完成させた後には、第三者に見てもらい、内容が伝わるかどうかを確認するのが有効です。同じ会社の社員や制作関係者に見てもらうと、内部の知識を持っているために脳内で補完しやすくなります。できるだけ実際のターゲットに近い層の人や家族、友人などに試聴してもらい、率直な意見を聞くことが大切です。
ここでは実際に初心者におすすめの動画編集ソフトを紹介します。以下を比較しながら自分に合ったソフトを見つけてください。
それぞれ詳しく解説します。
動画編集のプロが愛用するソフトといえば、「Adobe Premiere Pro」になります。世界中の映画制作やテレビ番組、YouTube動画の編集に広く使われており、圧倒的な機能の豊富さが特徴です。
Adobe Premiere Proではカット編集や音声編集だけでなく、カラーグレーディングなどより高度な編集が可能です。Photoshopなどとの連携もスムーズで、映像に特別なエフェクトを加えたり、グラフィックデザインを統合したりできます。
最初のうちは、公式のチュートリアルやYouTubeで解説動画を見ながら操作を覚えていくと良いでしょう。プロを目指すのであれば、早い段階からPremiere Proを導入し、慣れておくのも1つの手です。
Appleの「iMovie」は、初心者が最初に触れる動画編集ソフトとして非常に優秀なツールです。iPhoneやiPad、Macに標準搭載されており、完全無料で利用できる点が大きな魅力になります。
最大の特徴は、直感的なインターフェースと簡単な操作性です。動画をドラッグ＆ドロップするだけで簡単に編集でき、カットやトリミング、テキストの追加など基本的な編集作業をスムーズに行えます。また、4K動画の編集にも対応しており、無料とは思えないほどの高品質な映像を作ることができます。
「Filmora」は、初心者向けながら本格的な編集ができる有償ソフトです。シンプルな操作でプロ並みの動画を作れることから、多くのYouTuberにも愛用されています。Filmoraの特徴は、豊富なテンプレートやエフェクト、トランジションが簡単に適用できる点です。初心者でもワンクリックで映像に動きを加え、魅力的な動画を短時間で作成できます。
また、BGMや効果音のライブラリも充実しており、サウンドデザインにもこだわることが可能です。編集画面も分かりやすく、動画の基本的なカット編集や色調補正、テロップの追加が直感的に行えます。初心者だけど少し凝った映像を作りたい方に最適なソフトとなるでしょう。
Macユーザー向けの本格的な動画編集ソフトといえば「Final Cut Pro」です。iMovieの上位互換ともいえる存在で、直感的な操作性とPremiere Proに匹敵する高機能を兼ね備えています。
Final Cut Proの大きな特徴は、高速なレンダリングとスムーズな操作性です。Macのハードウェアに最適化されているため、編集作業が軽快に行えます。また、複数の映像を重ねたり、360度動画の編集に対応していたりとプロ仕様の機能も充実しています。
価格は一括購入型で約40,000円とやや高額です。しかし、一度購入すれば追加費用なしで長く使えるため、Macユーザーには非常におすすめのソフトになります。
「Splice」は、スマホで手軽に動画編集をしたい方向けの無料アプリです。もともとはGoProによって開発されましたが、現在はBending Spoons社が提供しています。
このアプリの最大のメリットは、シンプルで直感的な操作性です。スマホのタップやスワイプだけでカット編集やBGMの追加、トランジションの適用が可能です。また、無料の音楽ライブラリが充実しており、簡単にプロフェッショナルな仕上がりの動画を作ることができます。SNS向けのショート動画を作成したい方には特におすすめです。
「Quik」は、GoProの無料動画編集アプリで、スマホで手軽に動画を編集したい人に最適なツールです。特に、自動編集機能が特徴で撮影した複数の動画を選ぶだけで、音楽やエフェクトを自動で追加し、プロの仕上がりにしてくれます。時間をかけずに短時間でクオリティの高い動画を作りたい場合に非常に便利です。
さらに、テーマやフォントの種類も豊富で、好みに合わせたカスタマイズが可能です。SNS向けの短尺動画を作成するのに適しており、SNSへの直接アップロード機能も搭載されています。ただし、細かい編集や高度なエフェクトの追加には対応していないため、本格的な映像制作には向きません。
DaVinci Resolveは、無料でありながらプロレベルの編集機能を備えた本格派の動画編集ソフトです。特にカラーグレーディング（色調補正）の分野では業界トップクラスの性能を誇ります。そのため、映画のような映像作品も作ることが可能です。
DaVinci Resolveでは、基本的なカット編集やテロップの追加はもちろん、映像の色味を細かく調整できるツールが豊富です。また、無料版でも4K編集や高度なオーディオ編集機能を利用できるため、初心者からプロまで幅広い層に支持されています。一方で、高機能ゆえに操作がやや複雑で、最初は学習コストがかかる点がデメリットです。
VideoPadは、初心者向けの動画編集ソフトとしてシンプルな操作性を持ち、SNS向けのショート動画に適したツールです。WindowsとMacの両方に対応しており、動画のカット編集・エフェクトの追加・テキスト挿入・BGMの挿入など基本的な機能が揃っています。
操作方法もわかりやすく、ドラッグ＆ドロップで簡単に編集できるため、初めて動画を作る人でもスムーズに扱うことができます。また、YouTubeやFacebookなどのSNSへ直接アップロードできる機能も搭載されています。
こうした機能があることから、動画をすぐに公開したい人にとって便利です。ただし、高度な映像効果やエフェクトのバリエーションは少ないため、シンプルな編集を求める人に向いています。
CapCutは、TikTokを運営するByteDanceの無料の動画編集アプリで、SNS向けの動画制作に特化しています。シンプルで使いやすいインターフェースを持ち、スマホで簡単に動画を編集できるため、初心者でも利用しやすいです。豊富なテンプレートやエフェクト、トランジション機能も搭載されており、ワンタップでプロのような仕上がりにできます。
特に、TikTokとの連携機能が強力で、作成した動画をそのまま投稿できる点が魅力です。さらに、テキストの自動字幕生成機能やAIを活用した動画補正機能もあり、手軽に高品質な映像を作れます。一方で、複雑な編集や高度なカスタマイズには不向きなため、本格的な映像制作には向いていません。
最後に、初心者が動画編集を行う際によくある質問をいくつか紹介します。
動画編集の基本スキルを習得するまでの期間は、個人の学習ペースや編集ソフトの種類によって異なります。一般的には1〜3か月が目安とされており、カット編集やテロップ挿入、BGMの追加などの基本操作は短期間で習得できます。
しかし、実務レベルで稼げるスキルを身につけるには3〜6か月ほどの時間が必要です。独学でも習得できますが、効率よく学ぶためにはオンライン講座やチュートリアル動画を活用し、実践を重ねることが大切です。
動画編集で最も重要なのは、視聴者にとって「分かりやすく、飽きずに見られる動画」を作ることです。そのためには、ターゲットを明確にし、伝えたい情報を簡潔にまとめることが大切になります。
映像が長すぎると飽きられるため、無駄なシーンはカットし、テンポの良い編集を心がけましょう。また、BGMや効果音の使い方、音量バランスを調整することで、視聴者が快適に視聴できるように工夫することが重要です。情報を詰め込みすぎると逆に伝わりづらくなるため、シンプルな構成を意識しましょう。
近年、CGなどのグラフィック技術の向上に伴いCG・ゲーム業界が盛り上がりをみせています。そんな成長し続けているCG・ゲーム業界で働きたいという方も多いのではないでしょうか。CG・ゲーム業界で働きたいのであれば、クリエイティブアカデミーでCG・ゲームについて学ぶのがおすすめです。クリエイティブアカデミーの特徴は以下のとおりです。
クリークアンドリバーの最大の特徴は、圧倒的な就業実績です。過去6年で543名がプロとして就職していて、業界就業率も90%を超えます。就業先にはSEGAやCygamesなどの誰でも知っているような企業もあり、CG・ゲーム業界で働く最短経路を辿ることができます。
11のコースが展開されていて、なりたい未来に合わせてコースを選ぶことができます。密度の高いフィードバックが貰える少人数コース制度をとっていて、業界で活躍するプロフェッショナルから現場レベルで指導してもらえます。
アカデミーの半年間で人生を劇的に変えた方も多いです。ゲーム・CGのプロとなって「自分の人生を変えたい」という方は、ぜひクリエイティブアカデミーから挑戦してみてください。
この記事では、動画作成に必要な機材やソフトをはじめ、動画編集の基本的な手順やクオリティを上げるコツを解説しました。動画作成は、手順をしっかりと踏み、必要な素材や編集ソフトを適切に活用することで初心者でも十分に挑戦できます。
最初は試行錯誤の連続ですが、実際に編集を繰り返しながらスキルを磨くことが大切です。根気のいる作業も多いですがこの記事を参考に、楽しみながら動画制作に取り組み、オリジナルの映像作品を作り上げていきましょう。